TRABAJO INDIVIDUAL

  Análisis de la imagen

El autor que elegí para este trabajo es Edward Hopper. Nacido en  Nyack, 22 de julio de 1882.  Este  pintor estadounidense fue uno de los principales representantes del realismo del siglo XX. Estudió en la School of Art de Nueva York y hasta 1920 se dedicó a la ilustración y al grabado.

 Hopper fue formado en Nueva York bajo el magisterio de los más destacados pintores realistas del momento. Las vanguardias europeas apenas incidieron en su obra. El pintor viajó varias veces al viejo continente entre 1906 y 1910, y  lo que más atrajo allí su atención no fueron las corrientes vanguardistas, sino clásicos españoles y artistas franceses, los cuales acabarían de configurar un realismo personal al que Hopper se mantendría fiel a lo largo de su carrera.

Sus primeras exposiciones individuales tuvieron escasa repercusión; Sólo a mediados de la década de 1920 alcanzó su obra, pleno reconocimiento. Esto le permitió desde entonces, dedicarse exclusivamente a la pintura.

Sus obras se caracterizan por la simplicidad geométrica. Muestra escenas contemporáneas rurales y urbanas, también  personajes solitarios, aún rodeados de gente, y figuras en silencio.

Una de sus obras que elegí  es:  11 de la mañana, Esperando a alguien o algo.

En esta obra lo que podemos ver es a una mujer sentada en un sillón mirando por la ventana de su apartamento. Se encuentra desnuda, lo único que tiene puesto son los zapatos. Pareciera que estuviera dispuesta a salir a la calle que está mirando. La protagonista lanza su mirada perdida hacia el exterior, mientras que nosotros, los espectadores, lo que vemos es un interior. La obra está iluminada por luz natural del sol de la mañana,  que entra por la ventana y  que le da a la imagen una sensación de soledad y  misterio.

 Hopper en sus obras lo que quiere representar son escenas contemporáneas de la visión de un mundo deshumanizado y la incomunicación de los seres que lo pueblan. En este caso, podemos ver una imagen directa, de una mujer  que no se le ve el rostro,  muy solitaria, esperando a alguien o algo. 

El pintor empezó a producir algunas de sus mejores obras después de la gran depresión económica estadounidense de 1929, cuando el país se vio inmerso en una sensación global de incertidumbre y ansiedad. Luego Hopper comenzó trabajando como ilustrador una temporada, después  realizó tres viajes a varias ciudades europeas, centrándose en París, donde se vio inspirado por el trabajo, tanto de Edgar Degas, como de Edouard Manet; Cuyas representaciones de la vida moderna urbana influyeron en sus obras de por vida.

Edward Hopper realizaba sus obras  en el período modernista, se sub-especializó en el retrato urbano y el estilo denominado "Realismo americano". Creció en un hogar matriarcal de clase media en el estado de Nueva York. Sus obras son descriptivas y muy pensadas en cada detalle. Iluminación, personajes, psicología y entorno.

Elegí este autor porque encuentra en su imaginación personajes solitarios y les da color, luz y forma. Me gusta que abarque temas como la soledad, que pueda retratar una mirada perdida, un cuerpo desnudo y un escenario simple. Todas sus obras me gustaron, pero especialmente elegí esta, porque hay una mujer sencilla, desnuda, con la cara tapada por el cabello, mirando por la ventana, esperando a algo o a alguien.